白洲正子「吉越立雄_梅若実『東岸居士』2/4」
「吉越立雄（たつお）能の写真」
白洲正子『夢幻抄』世界文化社
あるとき、吉越さんは、ふとこんなことを口走った。
ー 舞台と見物席の間で、カメラを構えていることはたしかに辛い。またさまざまの（お能以外の）制約にしばられることも、忍耐が要（い）る。が、それとは別にシャッターを「押してりゃ写っちゃう」ときもある。
そして、その一例として、梅若実の『東岸居士（とうがんこじ）』をあげた。これは実の晩年、老人だから面をつけないでも構わないだろうといって、直面（ひためん）で演じた、そのときの写真である。
『東岸居士』というのは、十五、六歳の少年の能で、それを八十になんなんとする老人が、面なしで舞うというのだから、ずいぶん思い切った演出である。が、『東岸居士』という曲が、そもそも皮肉な着想なので、年端（としは）も行かぬ少年が、老僧のような悟りを得ており、世の中はすべてこれ「柳は緑、花は紅」、本来空（くう）なれば家もなく、父母もなく、出家してわざわざ坊さんになるまでもない。されば髪もそらず、衣も着ず、飄々として自然のままに生き、興にのったときは羯鼓（かつこ）を打ち、笛を吹いて舞い遊べば、それが即ち極楽ではないか。
「何とたゞ雪や氷とへだつらん、万法みな一如なる、実相（じつそう）の門に入らうよ」
と、舞いおさめて終わる。筋もなく、劇もない。いわば人間のぎりぎりの姿、ひいては「万法みな一如なる」お能の真髄を語ったものに他ならない。技術の上でも、大してむつかしくないくせに、演じにくいことでは、五指のうちに数えられるお能である。
お能にはときどき、老人か子供しか演じられないものがあるが、『東岸居士』もそういう種類の一つといえる。
（中略）
実さんはときどきそんな風に、見物の意表をつく演技をし、その度毎に成功したが、もうこの頃は、そんな気持ちもなかったであろう。根が軽い曲のことであり、囃子方もあまりよくはなく、地謡も若い連中で、面をつけることさえ億劫だったのではあるまいか。その幾分投げやりな気持ちが、『東岸居士』の思想とはからずも一致し、みごとな演技に開花した。いうまでもなく、手放しで舞える力量を具（そな）えていたからだが、それは「芸」だけが独り歩きをしているような、たぐい稀（まれ）なる見ものであった。
吉越さんの言葉を借りれば、だからシャッターを「押してりゃ写っちゃう」ほどの出来栄えだったので、ある人々は「純金のようだ」と褒めたたえた。老人の知恵を体得した少年という、皮肉きわまりない着想は、直面の名人によって、より深く、より美しく、表現し得たといえよう。もしかすると、この演出は、梅若実という鬼才が、無意識のうちに温めていたとっときの切り札で、やかましい習い物や秘曲より、ある意味でははるかに至難な業（わざ）を、人知れずそっとこの世に遺したかったのではなかろうか。文学にたとえるなら、それは梶井基次郎の『檸檬』に匹敵する危険な遊びであり、お能の危機感ともいうべきものを裸形にして見せた演技であった。
自然に動いた吉越さんのシャッターは、その純金の如き映像を定着させた。写真というものは、相手の芸がいくら巧くても、老残のみにくさを強調してしまうが、この素顔はいかにも美しい。特にそのうつろな眼は美しい。お能は少し巧くなって、身体がきまって来ると、眼のつけ所も定まる。
（中略）
『東岸居士』の説によれば、そんなもの（物に憑かれたような眼）は「松吹く風」、「白河の波」にさらっと流してしまうにかぎる。そのとき、はじめて人は自由な魂を得るであろう。変ないい方だが、お能はお能にも執着してはならないのだ。（117-120頁）